Hope: construir un mundo no basta para dar peso a sus personajes

La ambición de Hope encuentra su límite en una decisión narrativa: convertir el territorio y la amenaza en protagonistas antes de dar suficiente espacio a los personajes. Esa elección permite levantar un espectáculo de gran escala, pero también plantea su principal contradicción. Conocer el peligro no equivale a sentir lo que cada personaje puede perder.

La película de Na Hong-jin, director de El extraño, arranca con el jefe de policía de Hope Harbor y un grupo de cazadores buscando a una criatura que ha causado graves daños al ganado. Las comunicaciones están cortadas y los avistamientos multiplican la incertidumbre sobre una bestia que parece proceder de otro mundo. El escenario contiene ya los elementos necesarios para sostener el suspense sin explicaciones inmediatas.

Ocultar la naturaleza de la amenaza tiene una función dramática precisa: obliga a atender a sus huellas y consecuencias. Los escenarios naturales y el uso del gran angular amplían ese mecanismo. El espacio deja de ser un fondo y se convierte en una incógnita: importa tanto lo que aparece en el encuadre como aquello que puede permanecer fuera.

El problema no está, por tanto, en retrasar las respuestas sobre la criatura, sino en aplicar una economía semejante a la presentación de los personajes. Hope prescinde de un primer acto convencional y va distribuyendo protagonismos durante la acción. La incertidumbre sobre quién importa puede estimular la atención; también dificulta que el riesgo adquiera una dimensión personal.

La investigación del origen de la amenaza introduce después un rompecabezas narrativo. Pero resolver qué está sucediendo cumple una tarea distinta de construir una relación con los protagonistas. La información puede ordenar el caos sin aumentar necesariamente el interés por el destino de quienes lo padecen.

La persecución por la localidad costera, la secuencia del caballo y la carrera final en carretera concentran la apuesta por la acción. Son situaciones diferentes para un mismo desafío: que la escala no absorba a los personajes. Ahí se juega el valor de este tipo de cine, no en una oposición entre espectáculo y profundidad. Construir un mundo es una conquista visual; conseguir que importe quién lo habita es una conquista dramática distinta.

Fuente: Libertad Digital · leer el original