‘Godzilla Minus Zero’: una familia puede dar más sentido al monstruo que otro rival

El interés de Godzilla Minus Zero no debería medirse por cuánto espacio ocupa la pelea entre sus criaturas, sino por lo que sus personajes humanos ponen en juego. Dar protagonismo a una familia en una película de monstruos no supone traicionar el género. Si Godzilla remite al trauma nuclear, quienes sobreviven a la guerra pueden aportar algo que ningún adversario gigantesco garantiza: una razón para que la destrucción importe.

La secuela escrita y dirigida por Takashi Yamazaki, que se estrena el 6 de noviembre, recupera al piloto kamikaze interpretado por Ryûnosuke Kamiki, a su esposa, encarnada por Minami Hamabe, y a la huérfana de guerra que ambos han adoptado. Esa composición familiar permite una lectura distinta de la mera evocación del desastre. Frente a la capacidad de arrasar del monstruo aparece una unidad construida alrededor del cuidado.

La adopción resulta especialmente significativa. La guerra no queda únicamente representada por sus muertos o sus ruinas: también está presente en los vínculos que deben formarse después. Ese punto de partida contiene un conflicto dramático propio, sin necesidad de funcionar como una pausa entre secuencias de efectos digitales.

En el otro extremo está King Ghidorah, el enemigo de tres cabezas nacido en 1964 dentro de la factoría Toho. Su incorporación recupera otra figura del repertorio de la saga. Puede ampliar las posibilidades del enfrentamiento, pero sumar un contrincante no equivale por sí solo a encontrar una nueva perspectiva sobre Godzilla.

También cambia la representación de la amenaza atómica. Mientras Godzilla Minus One recurría a archivos en blanco y negro, esta entrega introduce la pesadilla de los cuerpos calcinados. La diferencia invita a separar dos recursos: mostrar el horror de manera más explícita y desarrollar sus consecuencias en la vida de los personajes. No son operaciones intercambiables.

Por eso, la alternativa relevante no es elegir entre drama humano y espectáculo. Es conseguir que ambos se necesiten. Una familia no adquiere profundidad solo por sufrir, del mismo modo que dos monstruos no producen automáticamente un combate memorable. La apuesta más fértil de esta secuela está en conectar la escala de la catástrofe con la fragilidad de lo reconstruido: que la amenaza tenga un sentido más allá de su tamaño.

Fuente: elpais.com · leer el original